Musikalisk intelligens: förmågan att komponera eller framföra musik

Musikalisk intelligens är en av Howard Gardners nio flera intelligenser som beskrivs i hans seminära arbete, Frames of Mind: Theory of Multiple Intelligences (1983). Gradner hävdade att intelligens inte är en enskild akademisk kapacitet för en individ, utan snarare en kombination av nio olika slags intelligenser.

Musikalisk intelligens ägnas åt hur skicklig en individ utför, komponerar och uppskattar musik och musikaliska mönster. Personer som utmärker sig i denna intelligens kan vanligtvis använda rytmer och mönster för att hjälpa till att lära sig. Inte överraskande är musiker, kompositörer, bandledare, skivjockeys och musikkritiker bland de som Gardner anser ha hög musikalisk intelligens.

Att uppmuntra eleverna att förbättra sin musikaliska intelligens innebär att man använder konsten (musik, konst, teater, dans) för att utveckla elevernas färdigheter och förståelse inom och över olika discipliner.

Det finns dock vissa forskare som tycker att musikalisk intelligens inte bör ses som en intelligens utan istället ses som en talang. De hävdar att musikalisk intelligens kategoriseras som en talang eftersom den inte behöver förändras för att möta livskraven.

Yehudi Menuhin, en amerikansk violinist och dirigent från 1900-talet, började delta i San Francisco Orchestra-konserter vid 3 års ålder. "Ljudet från Loiuis Persingers fiol så tillträdde det lilla barnet att han insisterade på en fiol för sin födelsedag och Louis Persinger som sin lärare. Han fick båda, "förklarar Gardner, professor vid Harvard University's Graduate School of Education, i sin bok från 2006,"Flera intelligenser: nya horisonter i teori och praktik. "" När han var tio år gammal var Menuhin en internationell artist. "

Menuhins "snabba framsteg på (fiolen) antyder att han på något sätt var biologiskt beredd på ett liv i musik", säger Gardner. "Menuhin hans ett exempel på bevis från barnförfall som stödjer påståendet att det finns en biologisk koppling till en viss intelligens" - i detta fall musikalisk intelligens.

Det finns många andra exempel på kända musiker och kompositörer med hög musikalisk intelligens.

• Ludwig van Beethoven: Kanske historiens största kompositör, Beethoven komponerade många av sina bästa verk efter att han hade blivit döv. Han sa att han föreställde sig anteckningarna - av alla de många instrumenten i en orkester - i hans huvud.
• Michael Jackson: Den sena popsångaren fascinerade miljoner med sin känsla för rytm, musikalisk förmåga och till synes förmåga att trotsa fysikens lagar i hans dansrörelser.
• Eminem: En samtida rappare, som visade sina extraordinära kreativa färdigheter i sina skivor och filmer som "8 Mile."
• Itzhak Perlman: En israelisk-amerikansk violinist, dirigent och lärare, Perlman dök upp på "The Ed Sullivan Show "två gånger, första gången när han bara var 13, och debuterade i Carnegie Hall när han var 18.
• Wolfgang Amadeus Mozart: En annan av historiens största kompositörer - och en samtida av Beethoven - Mozart var själva definitionen av ett barnbarn, som visade otrolig musikalisk intelligens i en mycket tidig ålder. Liberace var också ett barnbarn. Han började spela piano vid 4 års ålder.

Studenter med denna typ av intelligens kan ta med sig en rad färdighetsuppsättningar i klassrummet, inklusive rytm och en uppskattning av mönster. Gardner hävdade också att musikalisk intelligens var "parallellt med språklig (språklig) intelligens."

De med hög musikalisk intelligens lär sig väl genom att använda rytm eller musik, tycker om att lyssna på och / eller skapa musik, njuta av rytmisk poesi och kan studera bättre med musik i bakgrunden. Som lärare kan du förbättra och stärka musikaliska intelligenser för dina elever genom att:

• Inkludera musik i lektioner där det är lämpligt
• Tillåter dem att inkludera musik för oberoende projekt
• Ansluta musik till en lektion, till exempel att prata om vilken musik som var populär under historiska perioder
• Använda sånger för att hjälpa eleverna att studera för tentor
• Spela Mozart eller Beethoven när eleverna studerar i klassen

Studier visar att lyssna på klassisk musik gynnar hjärnan, sömnmönster, immunsystemet och stressnivåer hos studenter, enligt University of South California.

Gardner själv har medgett att han är obekväm med märkning av studenter som att ha en eller annan intelligens. Han erbjuder tre rekommendationer för lärare som skulle vilja använda flera intelligensteorier för att tillgodose deras elever:

1. Differentiera och individualisera instruktioner för varje student,
2. Undervisa i flera olika former (ljud, bild, kinestetik osv.) För att "pluralisera" undervisningen,
3. Erkänna det lärande stilar och flera intelligenser är inte lika eller utbytbara termer.

Bra utbildare praktiserar redan dessa rekommendationer, och många använder Garners flera intelligenser som ett sätt att titta på hela studenten snarare än att fokusera en eller två specifika färdigheter.

Hur som helst, att ha en student (er) med musikalisk intelligens i en klass kan innebära att en lärare avsiktligt kommer öka musik av alla slag i klassrummet... och det kommer att göra en trevlig klassrumsmiljö för Allt!