För att förstå och uppskatta ett spel, det är viktigt att inte bara se att det utförs utan att läsa det. Att se skådespelares och regissörers tolkningar av en pjäs kan bidra till att skapa en mer fullständigt uppfattning, men ibland nyanserna av scenanvisningar på den skrivna sidan kan informera också. Från Shakespeare till Stoppard, alla förändringar förändras med varje föreställning, så att läsa det skriftliga verket antingen före eller efter att ha sett en föreställning kan hjälpa till att njuta av dramatiska spel.
Här är några förslag på hur du kan läsa och njuta av ett dramatiskt spel.
Vad heter ett namn?
De titel av ett stycke kan ofta ge insikt om teaterstycket och antyda om dramatikerens avsikt. Finns det symbolism underförstått i spelets namn? Ta reda på något om dramatiker eller hans / hennes andra verk och den historiska kontexten för stycket. Du kan vanligtvis lära dig mycket genom att ta reda på vilka element och teman som finns i stycket; dessa är inte nödvändigtvis skrivna på sidorna, men informerar ändå om verket.
Till exempel, Anton TjekhovsCherry Orchard handlar verkligen om en familj som förlorar sitt hem och dess körsbärsrödodling. Men en nära läsning (och viss kunskap om Tjekhovs liv) antyder att körsbärsträdet är symboler av dramatikerens bestörtning över avskogningen och industrialiseringen av Ryssland på landsbygden. Med andra ord hjälper det ofta att se skogen för (körsbärsröda) träd när man analyserar ett teaterstitel.
The Play's the Thing
Om det finns delar av stycket som du inte förstår, läs raderna högt. Visualisera hur linjerna skulle låta eller hur en skådespelare skulle se ut som att tala linjerna. Uppmärksamma scenriktning: Förbättrar de din förståelse för stycket eller gör det mer förvirrande?
Försök att avgöra om det finns en definitiv eller intressant framträdande av det stycket du kan se. Till exempel Laurence Oliviers filmversion av 1948 Liten by vann en Oscar för bästa bild och han vann bästa skådespelare. Men filmen ansågs vara mycket kontroversiell, särskilt i litterära kretsar, eftersom Olivier eliminerade tre mindre karaktärer och klippte Shakespeares dialog. Se om du kan se skillnaderna i originaltexten och Oliviers tolkning.
Vilka är de här personerna?
Karaktärerna i stycket kan berätta mycket om du uppmärksammar mer än bara de linjer de talar. Vilka är deras namn? Hur beskriver dramatiker dem? Hjälper de dramatiker att förmedla ett centralt tema eller en intressepunkt? Ta Samuel Becketts lek 1953 I väntan på Godot, som har en karaktär som heter Lucky. Han är en slav som är dåligt misshandlad och så småningom, stum. Varför är hans namn Lucky när han verkar vara tvärtom?
Var (och när) är vi nu?
Vi kan lära oss mycket om en pjäs genom att undersöka var och när den är inställd, och hur inställningen påverkar den allmänna känslan av stycket. August Wilsons Tony-prisbelönta 1983-lek stängsel är en del av hans Pittsburgh Cycle of pjäser i Hill District-området i Pittsburgh. Det finns många referenser i hela stängsel till Pittsburgh-landmärken, även om det aldrig uttryckligen anges att det är där handlingen äger rum. Men tänk på detta: Kan det här stycket om en afroamerikansk familj som kämpar under 1950-talet ha ställts någon annanstans och haft samma inverkan?
Och slutligen, gå tillbaka till början
Läs inledningen innan och efter att du läst stycket. Om du har en kritisk upplaga av stycket, läs också alla uppsatser om stycket. Håller du med essäernas analys av stycket i fråga? Håller författarna till olika analyser med varandra i sin tolkning av samma stycke?
Genom att ta lite extra tid för att undersöka en pjäs och dess sammanhang kan vi skaffa oss mycket bättre uppskattning av dramatiker och hans eller hennes avsikter, och därmed ha en fullständig förståelse av arbeta själv.