Konsthistoria: Fauvism (ca 1898-1908)

"Fauves! Vilda bestar!"

Inte precis ett smickrande sätt att hälsa på det första modernister, men detta var den kritiska reaktionen på en liten grupp målare som ställde ut i Salon d'Automme 1905 i Paris. Deras iögonfallande färgval hade aldrig tidigare setts, och att se dem alla hänga samman i samma rum var en chock för systemet. Konstnärerna hade inte gjort det avsedd För att chocka någon experimenterade de helt enkelt och försökte fånga ett nytt sätt att se det innebar rena, livliga färger. Några av målarna närmade sig sina försök cerebralt medan andra medvetet väljer att inte tänka alls, utan resultaten var liknande: block och streck av färger som inte sågs i naturen, tillsammans med andra onaturliga färger i en frenesi av känsla. Detta måste ha gjorts av galna, vilda djur, Fauves!

Tänk först på att Fauvism inte var det tekniskt en rörelse. Det hade inga skriftliga riktlinjer eller manifest, inga medlemslistor och inga exklusiva grupputställningar. "Fauvism" är helt enkelt ett ord av

Som sagt, Fauvism var exceptionellt kort. Börjar med Henri Matisse (1869-1954), som arbetade självständigt, började några konstnärer att utforska med plan med outspädd färg runt sekelskiftet. Matisse, Maurice de Vlaminck (1876-1958), André Derain (1880-1954), Albert Marquet (1875-1947) och Henri Manguin (1875-1949) ställde alla ut i Salon d'Automme 1903 och 1904. Ingen gav dock riktigt uppmärksamhet förrän Salongen 1905, då alla deras verk hängdes samman i samma rum.

Det skulle vara korrekt att säga att Fauves storhetstid började 1905 då. De plockade upp några tillfälliga hängivna inklusive Georges Braque (1882-1963), Othon Friesz (1879-1949) och Raoul Dufy (1877-1953) och befann sig på allmänhetens radar i ytterligare två år till och med 1907. Men Fauverna hade redan börjat driva i andra riktningar vid den punkten, och de var stenkalla gjort 1908.

• Färg! Ingenting hade företräde framför färg för Fauver. Rå, ren färg var inte sekundär till kompositionen, den definierade kompositionen. Till exempel, om konstnären målade en röd himmel, måste resten av landskapet följa efter. För att maximera effekten av en röd himmel kan han välja kalkgröna byggnader, gult vatten, orange sand och kungblå båtar. Han kan välja andra, lika livliga färger. Det enda du kan räkna med är att ingen av Fauverna någonsin gick med realistiskt färgade landskap.
• Förenklade formulär Kanske det säger sig självt, eftersom Fauves undantagde vanliga målningstekniker för att avgränsa former var enkla former en nödvändighet.
• Vanligt ämnesområde Du kanske har lagt märke till att Fauverna brukade måla landskap eller scener i vardagen i landskap. Det finns en enkel förklaring till detta: landskap är inte noga, de ber om stora färgområden.
• uttrycksfullhet Visste du att Fauvism är en typ av expressionism? Tja, det är - en tidig typ, kanske till och med den första typen. Expressionismen, att hälla fram konstnärens känslor genom ökad färg och poppande former, är ett annat ord för "passion" vid dess mest grundläggande mening. Fauverna var ingenting om inte passionerade, eller hur?

Posta-Impressionism var deras främsta inflytande, eftersom Fauverna antingen visste personligen eller intimt kände postimpressionisternas arbete. De införlivade de konstruktiva färgplanen av Paul Cézanne (1839-1906), symbolismen och Cloisonnism av Paul Gauguin (1848-1903), och de rena, ljusa färgerna med Vincent van Gogh (1853-1890) kommer för alltid att förbli associerade.

Dessutom krediterade Henri Matisse båda Georges Seurat (1859-1891) och Paul Signac (1863-1935) för att hjälpa honom att upptäcka sitt inre vilda djur. Matisse målade med Signac - en utövare av Seurats Pointillism - i Saint-Tropez sommaren 1904. Inte bara ljuset från den franska rivieran rockade Matisse på hälen, utan han blev kastad över av Signacs teknik i det ljuset. Matisse arbetade hårt för att fånga de färgmöjligheter som virvlande i huvudet, gjorde studier efter studier och slutligen slutförde Luxe, Calme et Volupte 1905. Målningen ställdes ut efter våren på Salon des Independents, och vi hyllar den nu som det första riktiga exemplet på Fauvism.

Fauvism hade en stor inverkan på andra expressionistiska rörelser, inklusive dess samtida Die Brücke och den senare Blaue Reiter. Ännu viktigare var den djärva färgningen av Fauverna ett formande inflytande på otaliga enskilda artister framöver: tänk på Max Beckmann, Oskar Kokoschka, Egon Schiele, George Baselitz, eller någon av Abstrakta expressionister för att nämna några stycken.

• Ben Benn
• Georges Braque
• Charles Camoin
• André Derain
• Kees van Dongen
• Raoul Dufy
• Roger de la Fresnaye
• Othon Friesz
• Henri Manguin
• Albert Marquet
• Henri Matisse
• Jean Puy
• Georges Rouault
• Louis Valtat
• Maurice de Vlaminck
• Marguerite Thompson Zorach

• Clement, Russell T. Les Fauves: En källbok. Westport, CT: Greenwood Press, 1994.
• Elderfield, John. "Vilda djur": Fauvism och dess tillhörigheter. New York: Museum of Modern Art, 1976.
• Flam, Jack. Matisse on Art reviderad red. Berkeley: University of California Press, 1995.
• Leymarie, Jean. Fauves och Fauvism. New York: Skira, 1987.
• Whitfield, Sarah. fauvism. New York: Thames & Hudson, 1996.