Afroamerikanska musikaliska pionjärer

Musiker Scott Joplin är känd som kungen av Ragtime. Joplin perfektionerade den musikaliska konstformen och publicerade låtar som Maple Leaf Rag, The Entertainer och Vänligen säga att du kommer. Han komponerade också operaer som Hedersgäst och Treemonisha. Joplin betraktades som en av de största kompositörerna i början av 1900-talet jazzmusiker.

1897, Joplins Original trasor publiceras och markerar populariteten för ragtime-musik. Två år senare, Maple Leaf Rag publiceras och ger Joplin berömmelse och erkännande. Det påverkade också andra kompositörer av ragtime-musik.

Efter att ha flyttat till St. Louis 1901, Joplin. fortsätter att publicera musik. Hans mest kända verk inkluderade Underhållaren och Mars Majestät. Joplin komponerar också det teatrala arbetetThe Ragtime Dance.

År 1904 skapar Joplin ett operaföretag och producerar En hedersgäst. Företaget påbörjade en nationell turné som var kortlivad efter att kvitton för kassakontor hade stulits, och Joplin hade inte råd att betala företagets spelare. Efter att ha flyttat till New York City med hopp om att hitta en ny producent komponerar Joplin

William Christopher Handy är känd som "Father of the Blues" på grund av hans förmåga att driva den musikaliska formen från att ha regional till nationellt erkännande.

I 1912 Handy publicerad Memphis Blues som noter och världen introducerades till Handy's 12-bar blues-stil.

Musiken inspirerade New York-baserade danslag Vernon och Irene Castle för att skapa rävtrot. Andra tror att det var den första blueslåten. Handy sålde rättigheterna till låten för $ 100.

Samma år träffade Handy Harry H. Pace, en ung affärsman. De två männen öppnade Pace och Handy Noter. År 1917 hade Handy flyttat till New York City och publicerat låtar som Memphis Blues, Beale Street Blues och Saint Louis Blues.

Handy publicerade den ursprungliga inspelningen av "Shake, Rattle and Roll" och "Saxophone Blues", skriven av Al Bernard. Andra som Madelyn Sheppard skrev låtar som "Pickanninny Rose" och "O Saroo."

1919 spelade Handy in "Yellow Dog Blues" som anses vara den mest sålda inspelningen av Handy's musik.

Året efter spelade bluessångaren Mamie Smith in låtar som publicerades av Handy inklusive "That Thing Called Love" och "You Can't Keep a Good Man Down."

Förutom sitt arbete som bluesman komponerade Handy mer än 100 gospelkompositioner och folkarrangemang. En av hans låtar "Saint Louis Blues" spelades in av Bessie Smith och Louis Armstrong anses vara en av 1920-talets bästa.

En grundare av gospelmusiken Thomas Dorsey sa en gång: ”Gospel är bra musik som sänds ned från Herren för att rädda folket... Det finns inget sådant som svart musik, vit musik, röd eller blå musik... Det är vad alla behöver. ”

Tidigt i Dorseys musikaliska karriär inspirerades han för att infusera blues och jazzljud med traditionella hymner. Dorsey kallade det "gospellåtar" och började spela in denna nya musikaliska form under 1920-talet. Men kyrkor var resistenta mot Dorsey's stil. I en intervju sa han en gång: "Flera gånger har jag kastats ut från några av de bästa kyrkorna... men de förstod bara inte."

Ändå, 1930, blev Dorseys nya ljud att accepteras och han uppträdde på National Baptist Convention.

I 1932, Dorsey blev musikalisk chef för Pilgrim Baptist Church i Chicago. Samma år dog hans fru som ett resultat av förlossningen. Som svar skrev Dorsey, "Precious Lord, Take My Hand." Låten och Dorsey revolutionerade gospelmusiken.

Under en karriär som sträckte sig över mer än sextio år introducerade Dorsey världen för gospel sångare Mahalia Jackson. Dorsey reste mycket för att sprida gospelmusik. Han undervisade workshops, ledde kor och komponerade mer än 800 gospellåtar. Dorseys musik har spelats in av ett brett utbud av sångare.

"Precious Lord, Take My Hand" sjöngs vid begravningen av Martin Luther King Jr. och är en klassisk gospellåt.