Berättelsen bakom Monets kvinnor i trädgården

Claude Monet (1840-1926) skapad Kvinnor i trädgården (Femmes au jardin) 1866 och det anses allmänt vara det första av hans verk att fånga det som skulle bli hans primära tema: samspelet mellan ljus och atmosfär. Han använde en storformad duk, traditionellt reserverad för historiska teman, för att istället skapa en intim scen av fyra kvinnor i vitt stående i skuggan av träden bredvid en trädgårdsväg. Medan målningen inte anses vara bland hans finaste verk, fastställde den honom som en ledare i det framväxande Impressionistisk rörelse.

Kvinnor i trädgården började bokstavligen i trädgården i ett hem Monet hyrde i Paris förort till Ville d-Avray sommaren 1866. Även om det skulle avslutas i en studio året efter, ägde huvuddelen av arbetet en plein aireller utomhus.

”Jag kastade mig kropp och själ i plein air,” Monet sa i en intervju 1900. ”Det var en farlig innovation. Fram till den tiden hade ingen hänge sig åt någon, inte ens [Édouard] Manet, som först försökte det senare, efter mig. ” Faktum är att Monet och hans kamrater populariserade

Monet använde en stor duk, mäter 6,7 fot tvärs över 8,4 fot högt, för hans sammansättning. För att behålla sitt perspektiv när han arbetade på ett så stort utrymme, sade han senare att han hade utformat ett system med en djup dike och en remskiva som kunde höja eller sänka de duk som behövdes. Åtminstone en historiker tror att Monet helt enkelt använde en stege eller en pall för att arbeta på det övre området på duken och bar den i en ut ur huset över natten och på molniga eller regniga dagar.

Modellen för var och en av de fyra figurerna var Monets älskarinna, Camille Doncieux. De träffades 1865 när hon arbetade som modell i Paris, och hon blev snabbt hans muse. Tidigare samma år hade hon modellerat för hans monumentala Luncheon i gräset, och när han inte kunde fullfölja det i tid för att delta i tävlingen, poserade hon för det livsstora porträttet Kvinna i en grön klänning, som fortsatte att vinna hylla på Paris-salongen 1866.

För Kvinnor i trädgården, Camille modellerade kroppen, men Monet tog sannolikt detaljerna i kläderna från tidskrifter och arbetade för att ge varje kvinnor olika utseende. Fortfarande ser vissa konsthistoriker målningen som ett kärleksbrev till Camille, som fångar henne i olika poser och stämningar.

Monet, då bara 26 år gammal, var under stort tryck under sommaren. Djupt i skuld tvingades han och Camille fly från sina borgenärer i augusti. Han återvände till målningen månader senare. Fellow artist A. Dubourg såg det i Monets studio vinteren 1867. "Det har goda egenskaper," skrev han en vän, "men effekten verkar något svag."

Monet kom in Kvinnor i trädgården i 1867 Paris Salon, bara för att få det avvisat av utskottet, som inte gillade de synliga penseldragarna eller bristen på ett monumentalt tema. "För många ungdomar tänker på ingenting annat än att fortsätta i denna avskyvärda riktning," en domare påstås ha sagt om målningen. "Det är hög tid att skydda dem och rädda konst!" Monets vän och medkonstnär Frédéric Bazille köpte verket som ett sätt att tratta det fattiga paret några nödvändiga medel.

Monet behöll målningen resten av sitt liv och visade ofta det för dem som besökte honom i Giverny under hans senare år. 1921, när den franska regeringen förhandlade om distributionen av sina verk, krävde han - och fick - 200 000 franc för det en gång avvisade arbetet. Det är nu en del av den permanenta samlingen av Musee d’Orsay i Paris.

• Namn på arbete: Femmes au jardin (Kvinnor i trädgården)
• Konstnär: Claude Monet (1840-1926)
• Style / Movement: Impressionist
• Skapad: 1866
• Medium: Olja på duk
• Offbeat Fact: Monets älskarinna var modellen för var och en av de fyra kvinnorna som visas i målningen.

• Claude Monet Women in the Garden. (2009, 4 februari). Hämtad 20 mars 2018, från http://www.musee-orsay.fr/en/collections/works-in-focus/painting/commentaire_id/women-in-the-garden-3042.html? chash = 3e14b8b109
• Gedo, M. M. (2010). Monet och hans muse: Camille Monet i konstnärslivet.
• Kvinnor i trädgården (1866-7). (N.d.). Hämtad 28 mars 2018, från http://www.visual-arts-cork.com/paintings-analysis/women-in-the-garden.htm