Komposition är termen som används för att beskriva arrangemanget av de visuella elementen i en målning eller annat konstverk. Det är hur elementen i konst och design - linje, form, färg, värde, struktur, form och rymd - är organiserade eller sammansatta enligt principer för konst och design—Balans, kontrast, betoning, rörelse, mönster, rytm, enhet / variation — och andra kompositionselement, för att ge målningen struktur och förmedla konstnärens avsikt.
Komposition skiljer sig från ämnet för en målning. Varje målning, oavsett om den är abstrakt eller representativ, oavsett ämne, har en komposition. Bra komposition är avgörande för att en målning ska lyckas. Utförd framgångsrikt, en bra komposition drar tittaren in och flyttar sedan betraktarens öga över hela målningen så att allt tas in och slutligen bestämmer sig för målningens huvudämne.
Sammansättning Enligt Henri Matisse
"Komposition är konsten att på ett dekorativt sätt arrangera de olika elementen på målarens befallning för att uttrycka sina känslor." - Henri Matisse i "Notes of a Painter."
Element av komposition
Elementen i kompositionen i konst används för att ordna eller organisera de visuella komponenterna på ett sätt som konstnären och hoppas betraktaren tilltalar. De hjälper till att ge strukturen i målningen och hur ämnet presenteras. De kan också uppmuntra eller leda tittarens blick att vandra runt i hela målningen, ta in allt och i slutändan komma tillbaka till vila på brännpunkt. I västerländsk konst anses sammansättningselementen i allmänhet vara:
- Enhet: Känns alla delar av kompositionen som om de hör ihop, eller känns något fast på, obekvämt på sin plats?
- Balans: Balans är känslan av att målningen "känns rätt" och inte tyngre på ena sidan. Att ha ett symmetriskt arrangemang ger en lugn känsla, medan ett asymmetriskt arrangemang skapar en mer dynamisk känsla. En målning som inte är det balanserad skapar en känsla av oro.
- Rörelse: Det finns många sätt att ge en känsla av rörelse i en målning, såsom arrangemang av objekt, position av figurer, flödet av en flod. Du kan använda ledande linjer (en fotograferingsbegrepp som gäller målning) för att rikta betraktarens blick in i och runt målningen. Ledande linjer kan vara faktiska linjer, såsom linjerna i ett staket eller järnväg, eller de kan vara underförstådda linjer, såsom en rad med träd eller en kurva av stenar eller cirklar.
- Rytm: På ungefär samma sätt som musik gör, kan ett konstverk ha en rytm eller underliggande takt som leder ditt öga att se konstverket i en viss takt. Leta efter de stora underliggande formerna (fyrkanter, trianglar etc.) och upprepad färg.
- Fokus (eller Betoning): Betraktarens öga vill i slutändan vila på det "viktigaste" eller fokuspunkten i målningen, annars känns ögat förlorat och vandrar runt i rymden.
- Kontrast: Målningar med hög kontrast - till exempel starka skillnader mellan ljus och mörker - har en annan känsla än målningar med minimal kontrast i ljus och mörker, som i Whistler Nocturne serier. Förutom ljus och mörkt kan kontrast vara skillnader i form, färg, storlek, struktur, linjetyp etc.
- Mönster: En regelbunden upprepning av linjer, former, färger eller värden i en komposition.
- Andel: Hur saker passar ihop och relaterar till varandra när det gäller storlek och skala; oavsett om det är stort eller litet, i närheten eller avlägset.
Elementen i kompositionen är inte samma som konstens element, även om komposition ibland ingår som en av de senare.
Uppdaterad av Lisa Marder 20.7.16