Biografi om Fernand Leger, föregångare till popkonst

Fernand Legér, född Joseph Fernand Henri Léger (4 februari 1881 - 17 augusti 1955), var en fransk konstnär, specialiserad på målningar, skulptur och film. Hans innovativa varianter på kubism och figurativ konst ledde till att han betraktades som en föregångare till popkonströrelsen.

Snabbfakta: Fernand Léger

Fernand Legér föddes i Argentan, i Normandie (då Bästa Normandie) i Frankrike. Hans far var nötkreatur. Lite är känt om hans tidiga liv tills han började sin skolgång och yrkeskarriär.

Ursprungligen utbildade Legér inte i konsten. Vid 16 års ålder började han träna som

Efter att hans militärtjänst slutade försökte Legér att få mer formell konstutbildning. Han ansökte till École des Beaux-Arts men avvisades. Istället gick han in på skolan för dekorativ konst. I slutändan deltog han i École des Beaux-Arts i en icke-inskriven kapacitet i tre år medan han också studerade på Académie Julian. Det var först 25 år som Legér började arbeta som konstnär för allvar. Under dessa tidiga dagar var hans arbete i form av impresjonisterna; senare i sitt liv förstörde han många av dessa tidiga målningar.

1909 flyttade Legér till Montparnasse, ett område i Paris känt för att vara hem för ett brett utbud av kreativa konstnärer, av vilka många levde i fattigdom för att bedriva sin konst. Medan han var där träffade han flera andra artister från eran. 1910 hade han sin första utställning, med sin konst visad på Salong d'Automne i samma rum som Jean Metzinger och Henri Le Fauconnie. Hans viktigaste målning på den tiden var Naken i skogen, som visade hans speciella variation på kubism, kallad ”tubism” av konstkritikern Louis Vauxcelles för sin betoning på cylindriska former.

Kubismen var en relativt ny rörelse på den tiden, och 1911 var Legér en del av en grupp som visade utvecklingen för allmänheten för första gången. Salon des Indépendants visade tillsammans verket av målare identifierade som kubister: Jean Metzinger, Albert Gleizes, Henri Le Fauconnier, Robert Delaunay och Fernand Léger. 1912 ställde Legér igen ut verk med indépendanterna och var en del av en grupp konstnärer som kallades ”avsnittet” d’Or ”-” Guldavsnittet. ” Hans verk från denna tid var mestadels i paletter av primärfärger eller grönt, svart och vit.

Som många av sina landsmän tjänade Fernand Legér i första världskriget, kallade sedan "Stora kriget." 1914 gick han med i armén och tillbringade de kommande två åren i Argonne. Även om han var långt ifrån Paris studios och salonger fortsatte han att göra konst. Under sin tjänst ritade Legér krigsinstrument att han var omgiven av, tillsammans med några av sina medsoldater. Han dog nästan från en senapgasattack 1916 och under sin återhämtning målade han Kortspelarna, full av skrämmande, mekaniserade figurer som återspeglade hans skräck av det han hade sett i kriget.

Hans upplevelser i kriget, som var det första massiva kriget den industrialiserade eran, påverkade avsevärt de närmaste åren av hans arbete. I sitt arbete från efterkrigstiden till 1920-talet kallas hans ”mekaniska” period släta, mekaniska utseende. När världen försökte återvända till normalitet efter kriget gjorde Legér liknande försök och återvände till "normalt" ämne: mödrar och barn, landskap, kvinnliga figurritningar, etc. Men hans verk fortsatte att ha den mekaniska, ordnade blicken för dem.

Det var under denna tid som Legér gifte sig också. I december 1919 gifte han sig med Jeanne-Augustine Lohy. Paret hade inga barn under deras äktenskap på tre decennier.

På många sätt föll hans verk under purismens paraply, en svar på kubismen som fokuserade på matematiska proportioner och rationalitet, snarare än intensiva känslor och impulser. Legér blev också fascinerad av filmskapets gryning, och en tid övervägde han till och med att överge sin visuella konst för att bedriva film. 1924 producerade och regisserade han filmen Ballet Mécanique, a Dadaistisk konstfilm bestående av bilder av kvinnors ansiktsdrag, vardagliga aktiviteter och vanliga föremål. Han experimenterade också med väggmålningar, som blev det mest abstrakta av hans målningar.

I slutet av 1920-talet hade Fernand Legérs arbete börjat utvecklas. I stället för släta, cylindriska former som väckte industriens maskiner och krig, tog mer organisk påverkan - och oregelbundna, livliga former - centralt. Hans figurer fick mer färg och till och med lite humor och lekfullhet. Han började lära mer och startade en gratis skola 1924 tillsammans med Alexandra Exter och Marie Laurencin.

På 1930-talet gjorde Legér sina första resor till USA och resade till de viktigaste naven i New York City och Chicago. Hans konstverk visades för första gången i Amerika 1935 med en utställning på New Yorks Museum of Modern Art. Några år senare fick han i uppdrag av amerikansk politiker Nelson Rockefeller att dekorera hans personliga lägenhet.

Under Andra världskriget, Legér bodde och arbetade i Amerika och undervisade vid Yale University. Hans arbete från denna era samverkade ofta organiska eller naturliga element med industriella eller mekaniska bilder. Han hittade också ny inspiration för färgglada målningar i neonljus i New York, vilket resulterade i målningar som inkluderade ljusa ränder av färg och tydligt skisserade figurer.

Legér återvände till Frankrike 1945, efter kriget avslutades. Där gick han med kommunistiska partietäven om han mer var en humanist med socialistiska övertygelser snarare än en intryck, hängiven marxistiska. Under denna tid tog hans målningar en vändning för att skildra fler scener i vardagen med "vanliga folket." Hans arbetet blev också mindre abstrakt och betonade hans starkare fokus på vanliga människor snarare än avantgardevärlden.

År 1950 dog hans fru Jeanne-Augustine och han gifte sig igen 1952 med den franska konstnären Nadia Khodassevitch. Legér tillbringade de närmaste åren undervisning i Schweiz och arbetade på en mängd olika projekt, inklusive glasfönster, skulpturer, mosaiker, målningar och till och med set- och kostymdesign. Hans slutliga, oavslutade projekt var en mosaik för São Paulo Opera. Fernand Legér dog den 17 augusti 1955 i sitt hem i Frankrike. Som den första konstnären som fokuserade på industri- och maskinåldern och skapade bilder som återspeglade det moderna konsumentsamhället, anses han vara en föregångare till popkonst.

• Buck, Robert T. et al. Fernand Léger. New York: Abbeville Förlag, 1982.
• "Fernand Léger." Guggenheim, https://www.guggenheim.org/artwork/artist/fernand-leger.
• Néret, Gilles. F. Léger. New York: BDD Illustrated Books, 1993.