För många skådespelare gör gardinsamtalet alla stressiga auditions, tråkiga repetitioner och maniska prestationsscheman värda upplevelsen. De flesta skådespelare önskar publikens godkännande. Jag har faktiskt ännu inte träffat en tespian som har sagt till mig: "Vet du vad? Jag tål inte applåder. "
Men hur accepterar man de stående ovationerna? Finns det en etikett för gardinanrop? Inte exakt. Varje show kan ha sitt eget sätt att presentera skådespelarna efter avslutningen av en pjäs eller musikal. Generellt bestämmer regissören vilka skådespelare som böjer sig första, andra, tredje och hela vägen tills de rollspelande medlemmarna tar sina slutliga bågar. Det är upp till varje enskild skådespelare hur man uppför sig under gardinsamtalet.
Under åren har jag samlat in råd från både artister och publikmedlemmar om vad som gör ett bra (och dåligt) gardinsamtal.
DO: Öppna gardinsamtalet
Övning, övning, övning. Även om regissören inte verkar bry sig om det. Öva några gånger så att gardinsamtalet är en smidig process och alla känner till deras entréer. Ett slarvigt gardinsamtal med förvirrade skådespelare som stöter på varandra är inte hur du vill avsluta din öppningskväll.
INTE: Ta för lång tid
Ingenting sullies en bra show som ett alltför långt gardinsamtal. Om showen består av sex eller färre skådespelare är det bra för alla att ta en individuell båge. Men för medelstora till stora cast, skicka ut grupper av skådespelare baserat på storleken på deras roll. Skådespelarna behöver inte springa, men de behöver vara snabba. De böjer sig, erkänner publiken och sedan ger plats för nästa uppsättning av artister.
DO: Anslut till publiken
Normalt, när en skådespelare spelar, undviker de "att bryta den fjärde väggen." Även när de tittar utanför scenen tittar de inte direkt på publiken. Ändå under gardinanropet är skådespelaren fri att vara sig själv. Få ögonkontakt. Visa dina äkta känslor. Var dig själv.
GÖR INTE: Förbli i karaktär
Naturligtvis finns det undantag från denna regel. Vissa skådespelare känner sig mer bekväm kvar i karaktär när de är på scenen. När jag spelar i en komedi, går jag ofta till mitt scen i karaktär. Men när jag når mittpunkten och tar min båge kastar jag min karaktär och blir mig själv. Generellt uppskattar publiken att få en glimt av konstnären bakom karaktären.
DO: Bekräfta besättningen / orkestern
Efter de gjutna bågarna som grupp bör de sedan gestikera mot orkestergropen (för musikaler) eller belysnings- / ljudoperatörerna på baksidan av huset (för scenuppspelningar). Vissa professionella teatrar avstår från att ge applåder till den tekniska besättningen (kanske för att en stadig lönecheck är deras belöning). Men jag rekommenderar starkt att icke-vinstdrivna teatrar ger sina frivilliga besättningsmedlemmar sin egen smak av applåder.
GÖR INTE: leverera tal efter gardinsamtalet
Producenter och regissörer kan bli frestade att tacka publiken och diskutera den kreativa processen. Teaterägare kan söka en chans att ansluta säsongsbiljetter. Ge inte för den frestelsen. Den ena: det förstör den teaterupplevelsen. Och två: De flesta av publiken vill använda toaletten och kanske köpa en souvenir. Låt dem.
DO: Ge publiken en chans att träffa de medverkande medlemmarna
Beroende på arenan kan det vara spännande för publikens medlemmar att träffa skådespelarna efter föreställningen. Under den ursprungliga körningen av In i skogen, kunde publikmedlemmarna komma in i en sidogardin och skaka hand med sina favoritartister. Jag minns gärna att jag mötte rollen från Los Angeles-produktionen av Fantomen på operan vid scendörren. Genom att ge fans en extra glimt, ett ledigt ögonblick eller till och med en autograf kommer det att öka showens publicitet.