I mitten av 1950-talet abstrakt expressionism hade hållit sväng i konstvärlden under ett helt decennium, och det fanns vissa konstnärer som ansåg att bedrövningen hade pågått i ungefär nio år för länge.
I ett okoordinerat konstnärligt uppror började ett antal nya rörelser få dragkraft. Det ena som dessa rörelser hade gemensamt var att avskräcka abstraktet till förmån för det konkreta. Från detta föddes den förtjusande namngivna "Funk Art" -rörelsen.
Ursprung med namnet "Funk Art"
Den romantiska versionen av Funk Art's etymologi säger att den kom från jazzmusik, där "funky" var ett godkännande. Jazz uppfattas också som oraffinerad och - speciellt i slutet av 50-talet fri jazz - oortodoks. Detta passar snyggt, för Funk Art var ingenting om inte oraffinerat och oortodokt. Men det är förmodligen närmare sanningen att säga att Funk Art kom från den ursprungliga, negativa betydelsen av "funk:" en kraftfull stank eller ett angrepp på ens sinnen.
Oavsett vilken version du tror, "dopet" inträffade 1967, när UC Berkeley Art History professor och grundande direktör för Berkeley Art Museum, Peter Selz, kuraterade
Funk utställning.Där Funk Art skapades
Rörelsen började i San Francisco Bay-området, speciellt vid University of California, Davis. Faktum är att många av konstnärerna som deltog i Funk Art var på studiokonstfakulteten. Funk Art växte aldrig ut som en regional rörelse, vilket är lika bra. Bay Area, undergrundscentret, var förmodligen det ställe där det kunde ha frodats, än mindre överlevt.
Hur länge rörelsen varade
Funk Arts storhetstid var i mitten till slutet av 1960-talet. Naturligtvis var dess början mycket tidigare; (mycket) sent på 1950-talet verkar vara ursprungspunkten. I slutet av 1970-talet var saker ganska mycket över så långt som konstnärliga rörelser går. För att inkludera alla möjligheter kan man säga att Funk Art producerades under högst två decennier - och 15 år skulle vara mer realistiska. Det var kul medan det varade, men Funk hade inte lång livslängd.
De viktigaste egenskaperna för Funk Art
- Hittade och vardagliga föremål
- Självbiografiska ämnen
- (Ofta olämplig) humor
- Publikengagemang
- Förhöjning av keramik
Historiskt precedent
Funk föregicks av en annan Bay Area konströrelse känd som "Beat Era Funk" eller "Funk Assemblage". Dess attityd var mer surrealistic än funky, men det lägger till några anteckningar till Funk. Trots att de var regionala, fick Beat Era Funk aldrig någon popularitet.
När det gäller humor och ämne går Funk Art-linjen direkt tillbaka till Dada, medan dess aspekter av collage och sammansättning lyssnar till Pablo Picassos och Georges Braques Syntetisk kubism.
Konstnärer associerade med Funk Art
- Robert Arneson
- Wallace Berman
- Bruce Conner
- Roy De Forest
- Jay DeFeo
- Viola Frey
- David Gilhooly
- Wally Hedrick
- Robert H. Hudson
- jess
- Ed Kienholz
- Manuel Neri
- Gladys Nilsson
- Jim Nutt
- Peter Saul
- Richard Shaw
- William T. Wiley
källor
- Albright, Thomas. Konst i San Francisco Bay Area: 1945 till 1980, Berkeley: University of California Press, 1985.
- Nelson, A. G. Du (EXH. cat.), Davis: University of California Press, 2007.Se: The Early Years of UC Davis Studio Art Fakultet
- Muntlig historiaintervju med Bruce Nauman, 1980-30-30 maj, Archives of American Art, Smithsonian Institution
- Muntlig historiaintervju med Roy De Forest, 2004 apr. 7-30 juni, Archives of American Art, Smithsonian Institution
- Selz, Peter. Funk (EXH. katt.). Berkeley: University of California Press, 1967.
- Tinti, Mary M. "Funk Art", Grove Art Online, åtkom 25 april. 2012.