Biografi om John Constable, British Landscape Painter

John Constable (11 juni 1776 - 31 mars 1837) var en av de mest framstående brittiska landskapsmålarna på 1800-talet. Bindt starkt till Romantisk Rörelse omfamnade han idén att måla direkt från naturen och introducerade vetenskapliga detaljer i sitt arbete. Han kämpade för att få slut på mötet under sin livstid, men idag erkänns han som en viktig länk i evolutionen mot impresjonism.

Snabbfakta: John Constable

Född i East Bergholt, en liten stad vid floden Stour i England, var John Constable son till en rik rikshandlare. Hans far ägde fartyget som han brukade skicka majs till London. Familjen förväntade sig att John skulle efterträda sin far i att driva handelsaffären.

Tidigt i sitt liv tog Constable skissresor i landet runt sitt hem, som nu kallas "Konstabelt land." Den omgivande landsbygden skulle innehålla huvuddelen av hans senare konst. Den unga målaren träffade konstnären John Thomas Smith, som uppmuntrade honom att stanna i familjeföretaget och undvika att arbeta professionellt som konstnär. Konstabel följde inte råden.

1790 övertygade John Constable sin far att låta honom gå in på en karriär inom konst. Han gick in i Royal Academy Schools, där han studerade och gjorde kopior av målningar av de gamla mästarna. Han beundrade särskilt Thomas Gainsboroughs och Peter Paul Rubens.

Konstabel avvisade positionen som teckningschef vid Great Marlow Military College 1802. Den noterade konstnären Benjamin West förutspådde att avslaget skulle stava slutet på Constables målarkarriär. Den yngre konstnären var standhaftig och insisterade på att han ville bli en professionell målare, inte en instruktör.

Under de första åren på 1800-talet målade konstabel utsikt över Dedham Vale nära hans hem. Verken är inte lika mogna som hans senare verk, men den lugna atmosfären han blev känd för är rikligt närvarande.

År 1803 började Constable att utställa sina målningar på Royal Academy. Han gjorde inte tillräckligt med sina landskap för att leva vidare, så han accepterade porträttkommissioner för att få slut. Medan konstnären enligt uppgift tyckte att porträtten var tråkig, utförde han många väl mottagna porträtt under hela sin karriär.

Efter sitt äktenskap med Maria Bicknell 1816 började John Constable att experimentera med ljusa, mer livliga färger och livligare penseldrag. De nya teknikerna förstärkte den känslomässiga effekten av hans arbete. Tyvärr lyckades han bara skrapa in på inkomster från försäljning av målningar.

År 1819 upplevde Constable äntligen ett genombrott. Han släppte "The White Horse", känd som den första av sina "sexfotare", målningar i stor skala med en längd på sex meter. Den entusiastiska mottagningen hjälpte Constable i sitt val som associerad av Royal Academy. 1821-utställningen av "The Hay Wain" förstärkte konstnärens rykte ytterligare.

När "The Hay Wain" dök upp på Paris-salongen 1824, tilldelade den franska kungen en guldmedalj. Priset inleddes en period där Constable lyckades mer framgångsrikt i Frankrike än hemma i England. Men han vägrade att korsa den engelska kanalen för att främja sitt arbete personligen och föredrog att stanna hemma.

År 1828, efter att ha fött parets sjunde barn, fick Constables hustru, Maria, tuberkulos och dog 41 års ålder. Djupt ledsen av förlusten, konstabel klädd i svart. Han investerade ett arv från Marias fars död i sin konst. Tyvärr var resultaten ett ekonomiskt misslyckande, och konstnären fortsatte att skrapa efter.

Året efter valde Royal Academy John Constable till full medlem. Han började hålla offentliga föreläsningar om landskapsmålning. Han hävdade att hans arbete innehöll delar av både vetenskap och poesi.

Vid den tidpunkt då John Constable skapade sina mest berömda landskapsmålningar var den rådande uppfattningen i konstvärlden att konstnärer borde använda sin fantasi för att producera bilder. Måla direkt från naturen ansågs vara en mindre strävan.

Konstabel skapade många stora, fullständiga preliminära skisser för sina målningar för att beräkna kompositionens detaljer. Konsthistoriker värderar idag skisserna för vad de säger om konstnären. Många av dem är mer emotionella och aggressiva än de färdiga målningarna. De pekar i riktning mot innovationerna från impressionist och post-impressionist målare mer än 50 år senare.

Himlen och strukturerna i molnen intresserade konstabel när han målade sina landskap. Han insisterade på att vara mer vetenskaplig i sina framställningar av atmosfäriska detaljer. Sent i sin karriär började han måla regnbågar. Ibland inkluderade han regnbågar som skulle ha varit en fysisk omöjlighet baserat på de andra visade himmelförhållandena. Luke Howards banbrytande arbete på klassificering av moln påverkade Constables arbete betydligt.

På 1830-talet bytte John Constable från oljemålning till akvareller. Hans sista "sexfot" var återgivningen av "Salisbury-katedralen från ängarna" 1831. Det stormiga vädret och den medföljande regnbågen på bilden förstås för att representera konstnärens turbulenta känslomässiga stat. Regnbågen är dock en symbol för hopp om en ljusare framtid.

År 1835 målade konstabel "Stonehenge", ett av hans mest älskade verk. Det är en akvarell som visar det monumentala arrangemanget av forntida stenar mot bakgrund av en himmel som har en dubbel regnbåge. Samma år höll han sin sista föreläsning till Royal Academy. Han talade med rikligt beröm om den gamla mästaren Raphael och uttalade att Royal Academy var "vaggan för brittisk konst."

Konstabel fortsatte att arbeta i sin studio tills hans sista dagar. Han dog av hjärtsvikt i sin studio den 31 mars 1837.

Tillsammans med William Turner, John Constable är erkänd som en av 1800-talets mest anmärkningsvärda landskapskonstnärer. Under hans liv erkände inte konstvärlden honom som ett av de bästa talangena, men hans rykte förblir solid idag.

Konstabel anses vara en pionjär inom naturalism i målning i England. Han var en av de första stora konstnärerna som arbetade direkt från naturen och använde sin kunskap om ljus och naturalistisk detalj på romantiska ämnen. Den känslomässiga effekten av många av hans landskap förblir dramatisk och idealiserad. Ändå resulterade hans studier i att renderingar växter så detaljerade att en tittare kan konstatera den specifika art han målade.

Konstabel var ett betydande inflytande på den franska ledaren för den romantiska rörelsen i målning, Eugene Delacroix. I journalposter skriven av Delacroix uppgav han att han beundrade Constables användning av "trasig färg och flimrande ljus."

Barbizon-skolan, franska målare som fokuserade på realism i landskapsmålning, kände också påverkan av Constables innovationer. Jean-Francois Millet och Jean-Baptiste-Camille Corot tog den direkta observationen av naturen ännu längre i en evolution som ledde till impressionism.

• Evans, Mark. Constable's Skies. Thames & Hudson, 2018.
• Evans, Mark. John Constable: The Making of a Master. Victoria & Albert Museum, 2014.