Biografi av Samuel Beckett, irländsk romanförfattare

The best protection against click fraud.

Samuel Beckett (13 april 1906 - 22 december 1989) var en irländsk författare, regissör, ​​översättare och dramatiker. En absurd och revolutionär figur i dramat från 1900-talet, han skrev på både engelska och franska och var ansvarig för sina egna översättningar mellan språk. Hans arbete trotsade konventionella betydelsekonstruktioner och förlitade sig istället på enkelhet för att beräkna idéer till deras väsen.

Snabba fakta: Samuel Beckett

  • Fullständiga namn: Samuel Barclay Beckett
  • Känd för: Nobelprisvinnande författare. Han skrev pjäserna I väntan på Godot och Lyckliga dagar
  • Född: 13 april 1906 i Dublin, Irland
  • Föräldrar: May Roe Beckett och Bill Beckett
  • Död: 22 december 1989 i Paris, Frankrike
  • Utbildning: Trinity College, Dublin (1927)
  • Publicerade verk:Murphy, Waiting for Godot, Happy Days, Endgame
  • Pris och ära: Croix de Guerre, Nobelpriset (1969)
  • Make: Suzanne Deschevaux-Dumesnil
  • Barn: ingen
  • Noterbar citat: "Nej, jag ångrar ingenting, allt jag beklagar är att jag är född, att dö är en så lång tröttsam verksamhet jag alltid hittat."
instagram viewer

Tidigt liv och utbildning (1906-1927)

Samuel Barclay Beckett kanske inte faktiskt har fötts på långfredagen 1906, som han senare föreslog. Motstridiga födelsecertifikat och registreringar i maj och juni tyder på att detta kan ha varit en mytskapande handling från Becketts sida. Han påstod också att behålla minnen från smärta och fängelse som han kände inne i livmodern.

Beckett föddes 1906 till maj och Bill Beckett. Bill arbetade på ett entreprenadbyråföretag och var en mycket hjärtlig man, lockad till hästkapplöpning och simning snarare än böcker. May arbetade som sjuksköterska innan hon gifte sig med Bill och tyckte om trädgårdsarbete och utställningar som hemmafru. Samuel hade en äldre bror, Frank, som föddes 1902.

Familjen bodde i ett stort tudorhem i Foxrock-förorten Dublin som designades av Bills vän, den framstående arkitekten Frederick Hicks. Området inkluderade en tennisbana, en liten ladugård för åsnan och doftande buskar som ofta presenterades i Becketts senare verk. Medan familjen var protestantisk anställde de en katolsk sjuksköterska vid namn Bridget Bray, som pojkarna kallade ”Bibby”. Hon stannade med familjen i 12 år och bodde hos dem och levererade många berättelser och uttryck som Beckett senare skulle införliva i Lyckliga dagar och Texter för ingenting III. På sommaren semestrar hela familjen och Bibby i Greystones, en anglo-irländsk protestantisk fiskeby. Unga Beckett övade också stämpelsamling och klippdykning, två motsägelsefulla hobbyer som fördjupade hans senare exakta noggrannhet och fixering med dödlighet. I hemmet var Beckett-pojkarna noggrant rena och artiga, eftersom viktorianska sätt var extremt viktiga för maj.

Samuel Beckett. Konstnär: Anonym
Samuel Beckett, cirka 1920.Heritage Images / Getty Images

Som pojke gick Samuel på en liten byskola som drivs av två tyska kvinnor, men han lämnade vid 9 års ålder för att gå i Earlsfort House 1915. Beckett, som var en icke-denominational förskola i Dublin, studerade franska där och blev attraherad av engelska kompositioner och läste serier med andra skolpojkar. Han studerade med flera specialfakultetsmedlemmar som också undervisade vid Trinity. Dessutom, på Bills inflytande, tog Beckett upp boxning, cricket och tennis, vilket han särskilt utmärkte sig på och vann lokala turneringar.

1916, efter Påskupproret, Skickades Frank ombord på den protestantiska lutande Portora Royal School i norra Irland. Klockan 13 ansågs Samuel vara tillräckligt gammal för att gå ombord och gick med i skolan 1920. Beckett, en välskild men strikt skola, gillade särskilt att spela sport och studera fransk och engelsk litteratur, inklusive arbetet med Arthur Conan Doyle och Stephen Leacock.

År 1923, vid 17 års ålder, antogs Beckett på Trinity College Dublin för att studera konst. Han fortsatte att spela cricket och golf, men viktigast av allt, blev allmänt känd i litteraturen. Där påverkades han starkt av romansk professor Thomas Rudmose-Brown, som lärde honom om Milton, Chaucer, Spenser och Tennyson. Han påverkades också av sin älskade italienska handledare Bianca Esposito, som lärde honom sina italienska favoritförfattare, inklusive Dante, Machiavelli, Petrarch och Carducci. Han bodde hemma hos sina föräldrar och pendlade till skolan och till föreställningar av de många nya irländska pjäserna som hade premiär i Dublin.

År 1926 började Beckett uppleva svår sömnlöshet, vilket skulle plåga honom resten av sitt liv. Han fick också lunginflammation och läste Nat Goulds massorace-romaner medan han var i sängstöd. Hans familj skickade honom till Frankrike för sommaren för att försöka hjälpa honom att återhämta sig, och han cyklade om södern med en amerikan han träffade, Charles Clarke. Beckett fortsatte sin franska fascination när han återvände till Trinity och blev vän med den unga franska föreläsaren Alfred Péron, som var på ett prestigefyllt tvåårigt utbyte från École Normale. När Beckett tog examen i slutet av 1927 rekommenderades han av Rudmose-Brown som Trinitys utbytesföreläsare vid École. Emellertid ockuperades positionen tillfälligt av Trinity-föreläsaren Thomas MacGreevy, som ville stanna kvar ytterligare ett år, trots Trinitys insisterande på att Beckett tillträder. MacGreevy vann, och det var först 1928 som Beckett kunde ta upp den parisiska posten. Medan han var frustrerad över situationen blev han och MacGreevy nära förtroende i Paris.

Tidigt arbete och andra världskriget (1928-1950)

  • “Dante... Bruno. Vico... Joyce. ” (1929)
  • Whoroscope (1930)
  • Proust (1931)
  • Murphy (1938)
  • Molloy (1951)
  • Malone Muert (1951)
  • L’innommable (1953)

Under sin undervisning i Paris deltog Beckett i de infödda och expat irländska intellektuella scenerna. Han studerade franska med George Pelorson och var ökänd för att vägra att träffas på morgonen när han sov igenom dem. Becket blev också förälskad i James Joyceoch började arbeta för honom som obetald sekreterare. Joyce hade vuxit upp fattigt och tyckte om att göra ett ärende till pojken protestantiska Beckett. Beckett, tillsammans med en mängd unga irländare, hjälpte Joyce i formulering och forskning för Finnegan's Wake för att kompensera för författarens dåliga syn. Beckett hävdade att ”Joyce hade en moralisk effekt på mig. Han fick mig att inse konstnärlig integritet. ”

1929 skrev han sin första publikation, en glödande uppsats som försvarade Joyces geni och teknik, "Dante... Bruno. Vico... Joyce. ” Kulminationen på hans kritiska arbete var Proust, en lång utforskning av Prousts inflytande, som publicerades 1931 och väl mottas i London, om den gibed i Dublin. Beckett översatte alltid sitt eget arbete till franska, men vägrade Proust som han tyckte det pretentiöst.

Porträtt av Samuel Beckett
Porträtt av irländsk avantgarde romanförfattare, dramatiker, teaterregissör och poet Samuel Beckett (1906-1989).Corbis / Getty Images

Hans kompisars försök att lindra Becketts depression resulterade i hans underkastelse till Nancy Cunards kapbokstävling och 1930 publicering av hans dikt Whoroscope, en farsmeditation på Descartes. Medan han var i Paris, engagerade Beckett sig också i allvarliga flörtar med sin kusin Peggy Sinclair och Lucia Joyce, men återvände till Trinity för att föreläsa 1930. Han varade bara i akademin i ett år och, trots sitt treåriga kontrakt, lämnade han för att resa Europa och skriva, bosatte sig i Paris 1932, där han skrev sin första roman, Dream of Fair to Middling Women och försökte få översättningsarbete. En avsiktligt osammanhängande och episodisk berättelse, texten skulle inte översättas förrän 1992, efter Becketts död.

Han studsade fram och tillbaka mellan Dublin, Tyskland och Paris fram till 1937, då han flyttade till Paris för gott. År 1938 publicerade han sin första engelskspråkiga roman, Murphy. Efter sin korta men stormfulla affär med Peggy Guggenheim träffade han den lite äldre Suzanne Deschevaux-Dumesnil och paret började träffa. Beckett stannade i Paris i kraft av sitt irländska pass, efter att andra världskriget formellt började i Frankrike 1939 och den tyska ockupationen började 1940. Han sa "Jag föredrog Frankrike i krig framför Irland i fred." Under de kommande två åren opererade han och Suzanne med motståndet och översatte kommunikation som en del av Gloria SMHteam från England. När deras grupp förråddes flydde paret till södra byn Roussillon, där Beckett och Deschevaux-Dumesnil stannade undercover och skrev fram till befrielsen 1945.

Efter att ha återvänt till Paris, började Beckett bearbeta kriget genom en intensiv period av att skriva. Han publicerade nästan ingenting i fem år, men skrev en enorm mängd arbete som, med hjälp av Deschevaux-Dumesnil, hittade publicering på Les Éditions de Minuit i början av 1950-talet. Becketts icke-trilogitrilogi av detektivromaner, Molloy och Malone meurt publicerades 1951, och Det är inte möjligt publicerades 1953. De franskspråkiga romanerna förlorar långsamt all känsla av realism, intresse och konventionell litterär form. 1955, 1956 och 1958 publicerades Becketts egna översättningar av verken till engelska.

Dramatiskt arbete och nobelpris (1951-75)

  • Väntar på Godot (1953)
  • Slutspel (1957)
  • Krapps sista band (1958)
  • Happy Days (1961)
  • Spela (1962)
  • Inte jag (1972)
  • Katastrof (1982)

1953, Becketts mest berömda teater, I väntan på Godot, premiär på Théâtre de Babylone på den parisiska vänsterbanken. Roger Blin producerade det först efter allvarlig övertygelse av Deschevaux-Dumesnil. Ett kort spel med två handlingar där två män väntar på en tredje som aldrig kommer, den tragikomedin orsakade omedelbart en rörelse. Många kritiker tyckte att det var en bluff, hoax eller åtminstone en travesty. Den legendariska kritikern Jean Anouilh ansåg det dock vara ett mästerverk. När verket översattes till engelska och utfördes i London 1955, enades många brittiska kritiker med Anouilh.

"Waiting for Godot" Outdoor Performance i New Orleans
Utförande av Samuel Becketts "Waiting for Godot" i New Orleans. 10 oktober 2007. Hoppa över Bolen / Getty Images

Han följde Godot med en serie intensiva produktioner som cementerade hans status som en visionär dramatiker från 1900-talet. Han producerade Fin de partie (senare översatt av Beckett as Slutspel) 1957 i en fransk språkproduktion i England. Varje karaktär kan inte utföra en nyckelfunktion, som att sitta eller stå eller se. Lyckliga dagar, 1961 fokuserar på meningslösheten att bilda meningsfulla relationer och minnen, men ändå brådskan i denna strävan trots den meningslösheten. 1962 speglade papperskorgen i Slutspel, Skrev Beckett pjäsen Spela, som innehöll flera aktörer i stora urnor, agerar med bara deras flytande huvuden. Detta var en produktiv och relativt glad tid för Beckett. Medan han och Deschevaux-Dumesnil hade bott som partner sedan 1938, gifte de sig formellt 1963.

Beckett tilldelades Nobelpriset i litteratur 1969 för sitt arbete på både engelska och franska. I pristalen definierade Karl Gierow kärnan i Becketts arbete som existentialist, fann "i skillnaden mellan en lätt förvärvad pessimism som vilar innehåll med orubblig skepsis och en pessimism som är dyrt köpt och som tränger in i mänsklighetens yttrande nöd."

Beckett slutade inte skriva efter sin Nobel; han blev helt enkelt mer och mer minimalistisk. 1972 utförde Billie Whitelaw sitt arbete Inte jag, ett allvarligt minimalistiskt spel där en flytande mun talade omgiven av en svart gardin. 1975 regisserade Beckett seminalproduktionen av I väntan på Godot i Berlin. 1982 skrev han Katastrof, en strängt politisk pjäs om överlevande diktaturer.

Litterär stil och teman

Beckett hävdade att hans mest formgivande litterära påverkan var Joyce och Dante och såg sig själv som en del av en paneuropeisk litterär tradition. Han var nära vän med irländska författare inklusive Joyce och Yeats, vilket påverkade hans stil och deras uppmuntran förstärkte hans engagemang för konstnärliga snarare än kritiska resultat. Han blev också vän med och påverkades av bildkonstnärer inklusive Michel Duchamp och Alberto Giacometti. Medan kritiker ofta ser Becketts dramatiska verk som centrala bidrag till 1900-talsrörelsen, Theatre of the Absurd, avvisade Beckett själv alla etiketter på sitt arbete.

För Beckett är språk både en förkroppsligande av idéerna om vad det representerar, och en korporal köttupplevelse av vokalproduktion, hörselförståelse och neuronal förståelse. Det kan inte vara statiskt eller ens helt förstått av parterna som utbyter det. Hans minimalistiska absurdism utforskar både de formella bekymmerna för litterär konst - språkliga och berättande fallbarheter - och de mänskliga bekymmerna för att skapa meningar inför dessa dissonanser.

Död

Beckett flyttade in i ett parisiskt vårdhem med Deschevaux-Dumesnil, som dog i augusti 1989. Beckett var vid god hälsa tills han hade svårt att andas och gick in på ett sjukhus strax före sin död den 22 december 1989.

Bono vid lanseringen av Samuel Beckett Centenary Festival - 29 mars 2006
Bono poserar bredvid en Samuel Beckett-affisch under Bono vid lanseringen av Samuel Beckett Centenary Festival - 29 mars 2006 på Dublin Castle i Dublin, Irland.FilmMagic / Getty Images

Beckett's New York Times dödsannons beskrev hans personlighet som ytterst empatisk: ”Även om hans namn i adjektivformen, Beckettian, kom in på engelska som en synonym för dysterhet, han var en man med stor humor och medkänsla, i sitt liv som i hans arbete. Han var en tragikomisk dramatiker vars konst ständigt ingjutits med mordant intelligens. ”

Arv

Samuel Beckett anses vara en av de mest imponerande författarna på 1900-talet. Hans arbete revolutionerade teaterskapande och minimalism och påverkade otaliga filosofiska och litterära storheter inklusive Paul Auster, Michel Foucault och Sol LeWitt.

Källor

  • "Prisutdelningstal." NobelPrize.org, www.nobelprize.org/prizes/literature/1969/ceremony-speech/.
  • Bair, Deirdre. Samuel Beckett: en biografi. Summit Books, 1990.
  • Knowlson, James. Damned to Fame: the Life of Samuel Beckett. Bloomsbury, 1996.
  • "Samuel Beckett." Poetry Foundation, www.poetryfoundation.org/poets/samuel-beckett.
  • "Samuel Beckett." British Library, 15 nov. 2016, www.bl.uk/people/samuel-beckett.
  • "Samuel Beckett's Wife Is Dead at 89 in Paris." The New York Times, 1 aug. 1989, https://www.nytimes.com/1989/08/01/obituaries/samuel-beckett-s-wife-is-dead-at-89-in-paris.html.
  • "Nobelpriset i litteratur 1969." NobelPrize.org, www.nobelprize.org/prizes/literature/1969/beckett/facts/.
  • Tubridy, Derval. Samuel Beckett and the Language of Subjectivity. Cambridge University Press, 2018.
  • Testamenten, Matthew. "Samuel Beckett and the Theatre of Resistance." JSTOR dagligen, 6 jan. 2019.
instagram story viewer